BUENOS AIRES (Enviado especial). Diez años después de su primera edición, el Personal Fest está instalado definitivamente en el calendario musical argentino a base de excelentes puestas en escena y de la mano de rutilantes artistas nacionales e internacionales.El décimo capítulo de esta historia se desarrolló el pasado fin de semana en el club Geba de Buenos Aires (sede San Martín). Dos días non stop con una veintena de bandas que, en algunos casos, dan sus primeros pasos en la escena nacional y que, en otros, vienen a ratificar el lugar que ocupan en los top ten mundiales.Al final de las dos jornadas, más de 50 mil personas se llevaron su impresión en carne propia, junto a los más de 200 mil espectadores que siguieron el festival a través de la transmisión online en la web personalfest.com.ar.Un sábado bien britishDos cosas se erigieron como claros dominadores del primer día del Personal Fest: el sol radiante y el viejo y efectivo rock británico.Cuando todavía el calor era insoportable, un power trío inglés se presentaba tímidamente en uno de los escenarios. “My name is James”, tiró de entrada el líder de la banda como para dejar en claro que su apellido no lo es todo. Era el hijo del mítico Beatle Paul McCartney. Y dos canciones bastaron como para el peso específico del apellido pasara a un segundo plano. Influenciada por Nirvana, The Cure, PJ Harvey o Radiohead, la banda desplegó algunas canciones de su reciente álbum: “Me”. Y si de descendencia Beatle se trata, hay que destacar al joven y sólido baterista del trío, un notable discípulo de Ringo Star.Hora y media después, cuando el sol ya se retiraba, fue el turno de Echo & The Bunnymen, la banda de post punk formada en Liverpool que este año editó un nuevo álbum: “Meteorites”.Mucho rock setentoso y ochentoso en el set de estos británicos que presentaron el mejor disco de la segunda etapa de su trayectoria que comenzó con su reforma en 1997.“Seven seas”, “Bring on the dancing horses”, “All my colours”, fueron algunas de las canciones que destacaron en la voz del frontman Ian McCulloch, quien más tarde le puso toda su calidad a “The Killing Moon”, soundtrack del film de culto “Donnie Darko”, ese thriller psicológico en el que un adolescente delira con la imagen de un conejo que le advierte el fin del mundo.Luego, y como para cortar un poco con la britishmanía, llegó The Hives, la banda de garage rock sueca que apeló a la estética y la intensidad de su líder Pelle Almqvist para hacer saltar a todo el mundo.Desde el minuto cero los suecos ratificaron que tienen una de las puestas en vivo más importantes del mundo. Vestido con su clásico traje blanco y negro (al igual que el resto de la banda), Almqvist no dejó de hablar ante un público que respondió eufórico a cada provocación. “Hola Buenos Aires! ¿Les gustan los Hives?, La mejor banda de Rock de Suecia del mundo” gritaba a cada instante.Canciones nuevas, como “Two Kinds of Trouble”, y otra conocidas, como “See Through Head”, hicieron delirar a un público que demostró conocer en profundidad a estos europeos. “¿Quieren escuchar al boludo, al cantante más boludo de Suecia?” gritó Almqvist y la gente siguió saltando al ritmo del demoledor track “Main Offender”.The Hives hizo vibrar a miles de personas de principio a fin y se transformó en una de las principales atracciones del festival.A esas alturas la noche ya estaba hecha, pero quedaba nada menos que la mayor atracción: la banda británica Artic Monkeys.Vaya por delante que el concierto de “los monos” fue cuasiperfecto, inspirador, memorable. Pero también es necesario destacar que el grupo no intentó ni buscó en ningún momento conectar con el público que se agrupó en miles con sus remeras y carteles buscando la condescendencia de la banda, cuyos cuatro integrantes por separado aún no superan los treinta años.En su tercera vez en Argentina, estos referentes actuales del indie rock la rompieron en Geba de la mano de canciones como “Brainstorm”, “Don’t Sit Down Cause I’ve Moved Your Chair”, “Dancing Shoes” y “Teddy Picker, uno de sus temas más aclamados”.Por poco más de dos horas el frontman Alex Turner desplegó su voz penetrante y contundente, su aire rockabilly potenciado por ese peinado a la gomina que el propio Turner se encargaba de dejar prolijo entre tema y tema.“Amigos, la noche está en pañales”, dijo Turner en un español practicado para la ocasión… Y se vinieron “Knee Socks”, “Flourescent Adolescent” y “Why’d You Only Call Me When You’re High”.Lo dicho, la performance de los Arctic Monkeys fue impecable y superlativa, apenas si carecieron de la condescendencia a la que está acosumbrada el público argentino, pero en definitiva lo que se esperaba era música y no otra cosa.Domingo: algo anda mal y miles lo sabenLa segunda jornada del festival fue, seguramente sin buscarlo, un manifiesto sobre lo mal que están las cosas en todo el mundo, pero sobretodo en Latinoamérica.Políticos corruptos, un capitalismo salvaje, crisis ambiental y 43 estudiantes mexicanos desaparecidos en el marco de la violencia narco sirvieron de argumento para bandas como Soja, Molotov y Calle 13 que brillaron con impecables ejecuciones y discursos que a veces nos gustaría escuchar de aquellos que nos gobiernan.“En México tenemos un gobierno del mierda”, tiró Tito Fuentes cuando promediaban las 18… así, suavecito, Molotov daba los primeros pasos de un show demoledor y vibrante dedicado a “los normalistas”, esos 43 estudiantes de magisterio mexicanos que la corrupción política y el crimen organizado se encargaron de hacer desaparecer a fines de septiembre pasado.Luego vinieron hits como “Chinga tu madre” y temas del nuevo disco “Agua Maldita” como “Oleré y oleré y oleré el UHU”.Pausa y otra alusión: “Esta canción se la dedicamos al Gobierno mexicano”. Y entonces sonaron los inoxidables “Gimme tha Power” y “Frijolero”. Molotov comenzó a despedirse con “Fuga” y cerró complaciendo al público con el furioso y demoledor “Puto”.La transición llegó con Morcheeba. Skye Edwards, frontwoman de la banda, dueña de una voz dulce e hipnótica, suavizó las cosas por unos cuantos minutos.Y el manifiesto acerca de lo mal que anda el mundo siguió entonces de la mano del finís
imo reggae de los estadounidenses de Soja (Soldiers Of Jah Army). Jacob Hemphill, cantante y guitarrista del grupo, denunciaba en sus canciones el consumo desmedido, el agotamiento de los recursos naturales, las guerras y otros tantos males que protagoniza la humanidad. Lo hacía con letras suaves, pero contundentes, acompañadas de una excelente puesta visual.La fraternidad entre Soja y el público fue instantánea. Jacob agradeció una y otra vez la devolución de la gente y hasta los grabó con su celular antes de que la banda en pleno de transformara en una “scola do samba” para despedirse a pura batucada.Cerca de las 21 René Pérez hacía su aparición en el Personal Fest al frente de Calle 13. “Residente” dedicó lo que se venía a su familia argentina (está en pareja con Soledad Fandiño con quien recientemente tuvo un hijo), a los 43 estudiantes mexicanos, a la familia de Luciano Arruga, el joven argentino que había desaparecido en 2009 y fue hallado muerto el mes pasado, y a los palestinos después de la última operación militar israelí sobre la Franja de Gaza. Acto seguido, miles de personas saltando al compás del frenético ritmo de la banda portorriqueña.Si bien Calle 13 estrenó este año el disco “Multi Viral”, la lista de temas que desplegaron en este recital estuvo compuesta mayoritariamente por los clásicos de los álbumes anteriores. Arrancaron con “Fiesta de locos”, “Baile de los pobres” y “El aguante”, himno del hartazgo social a la corrupción de los gobiernos.Al toque llegaron “No hay nadie como tú” y “La cumbia de los aburridos”, en la que la banda instó al público a abrazarse entre sí. También hubo alusión a la voracidad de la industria musical con “Calma pueblo” y el ya clásico “Latinoamérica”, una reivindicación al pueblo frente a la colonización y la aculturación. El cierre fue con “Vamos a portarnos mal” y no quedó espacio para más.Así las cosas, MGMT cerró la décima edición del Personal Fest (ver destacado).Brindis y abrazos en la carpa de periodistas armada por la gente de Personal que celebró el éxito de la décima edición del festival. Fuegos artificiales para la despedida y promesa de más y mejor música para el próximo año.
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