Más que exponente artística, Frida Kahlo es una leyenda que aún en nuestros días sigue dando de qué hablar. Hoy, en un nuevo aniversario de su nacimiento y a casi 61 años de su muerte, te contamos cómo era el original y peculiar estilo de una artista que trascendió las fronteras de su México para convertirse en un verdadero ícono de moda del siglo XX.Pocas mujeres levantan tantas pasiones como Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón. Nacida el 6 de julio de 1907, su tercer nombre, Frida, significa “paz” en alemán. Algo que precisamente no predominó en la corta vida de la artista mexicana. El rastro de Friducha, como la llamaba su padre, no deja de ser objeto de estudio en diferentes disciplinas por su adscripción o no al surrealismo, su escandalosa biografía, sus pasiones, su ideario político, su literatura.Con este acercamiento a la indumentaria de la pintora nos encontramos con la sensibilidad y creatividad que consiguieron convertirla en un ícono global, un personaje con tantas aristas que pensar en abarcarlo da un vértigo muy adictivo.Su estiloConvertida en un ícono de arte mexicano del siglo XX, Frida Kahlo dejó un legado de moda folclórica por los vestidos llamativos que llevaba, compuestos de faldas amplias y blusas largas, acompañadas de vistosos accesorios.El estilo de Kahlo, admirado por sus autorretratos y por las fotografías que de ella tomó su amante Nickolas Muray, se puede leer como la última y más reconocida obra de la artista. Sus ya característicos entrecejo y bigote, que nunca trató de disimular, contrastan con el abrumador halo femenino de su colorido traje de tehuana, las joyas y las flores adornando su cabellera que confluyeron para dibujar una identidad sexy, atrevida, interesante, original y llena de matices. La corporeidad vestida de la artista añade enteros al estudio de su obra, su imagen inmortal e inmortalizada ya forma parte del imaginario colectivo de la historia del arte y la cultura moderna.Retratada por su amante, el fotógrafo de celebridades, Nickolas Muray para la portada de la revista Vogue en octubre de 1937.Sin duda, el estilo de la artista ha creado escuela en todo el mundo. Son muchos los diseñadores de talla internacional que han tomado como patrón los estilismos de la artista mexicana. Riccardo Tisci, de Givenchy; la japonesa Rei Kawakubo, de Comme des Garçons; Dai Rees o Jean Paul Gaultier, entre otros.Karla Sartí, directora de la Plataforma México está de Moda señaló: “Sin duda Frida Kahlo, aparte de ser un ícono nacional por su talento y por haber impuesto normas fuera de tono en esa época, tenía un estilo único debido a su gran seguridad en sí misma”.En efecto, atreverse con las cejas tan pobladas, los colores llamativos, la ropa tan holgada, denotaba una autoestima poderosa. Así lo confirma Sartí: “Para llevar todo eso había que ser bastante segura; para llevar unas cejas tan marcadas en una época donde las mujeres eran muy pulcras y cuidadosas de su aspecto. En esos años la gente iba con ropa ajustada y ella, por contra, siempre con faldas anchas y blusas estilo mexicano de colores llamativos”.México en el corazónFrida Kahlo llamaba mucho la atención en su forma de vestir; se dice mucho que usaba esas faldas largas para ocultar su enfermedad, pero también le gustaba, a través de estas vestimentas, presumir de sus raíces y costumbres.Los colores y bordados indígenas eran elementos indispensables en la indumentaria de Frida; rebozos, faldas, blusas, vestidos, mantos de tehuana, medias, enaguas, pantalones, camisas, listones y corsés; a través de ellos reflejaba su admiración hacia las raíces indígenas de México.Los conjuntos tehuanos eran sus vestidos favoritos, con huipil y enagua de holán. Los colores que más destacan en el guardarropa son el rojo y el verde. También usó muchos huipiles Yalaltecos y de Chinanteca acompañados de faldas lisas.Pretendía así esconder su problema en las piernas y tapar las cicatrices que tenía debido a las numerosas operaciones a las que se sometió después del accidente que tuvo a los 18 años. El choque de un tranvía le fracturó la columna vertebral y quedó marcada de por vida. Pero antes de eso, Kahlo sufrió una poliomielitis.El principal sello característico del armario de Kahlo fue la explosión del color que teñía sus prendas. La mezcla de texturas también era muy propia de ella, ya que le gustaba conjugar piezas con encajes y chales.Según la experta en moda, Karla Sartí, Frida Kahlo marcó tendencia porque en la época viajaba a ciudades como París o Nueva York. “Allí las señoras eran más recatadas y serias y ella era siempre un punto diferencial que opacaba a las demás por su particular estilo. La gente deseaba todo lo que ella llevaba porque era algo desconocido”.Exageradas joyas y llamativas coronas de flores formaban parte del peculiar estilo de la artista mexicana.La pintora surrealista jamás pasaba desapercibida. Según los expertos, hacía gala de una gran elegancia con sus vestidos de seda, con bordados y encajes perfectamente acabados y con sus diseños, de coloridos tan atrevidos que demostraban muy buen gusto.El estilo de Frida era ecléctico. Gustaba de combinar colores, texturas y orígenes de prendas según su estado de ánimo, el cual la marcó durante toda su vida, reflejándolo tanto en su arte como en sus relaciones personales.Por Paula Crombas (www.elsol.com.ar)
Discussion about this post