El regreso discográfico de Massive Attack no pasó inadvertido. Con “Boots on the Ground”, el grupo de Bristol no solo presentó su primera canción desde Eutopia (2020), sino que también incorporó una voz inesperada: la de Tom Waits. El resultado es una obra atravesada por una fuerte carga política que se posiciona abiertamente frente al avance de discursos y prácticas autoritarias en el escenario contemporáneo.
Desde su concepción, el tema fue pensado como una intervención artística en un contexto global marcado por la polarización. En un comunicado oficial, Massive Attack definió el lanzamiento como una respuesta al “clima de caos” y advirtió sobre la convergencia entre autoritarismo estatal, militarización de las fuerzas de seguridad y políticas de corte neofascista en distintas regiones del mundo. La canción se inscribe así en una tradición que el grupo sostiene desde sus inicios: utilizar la música como herramienta de crítica social.
La participación de Waits potencia ese enfoque. Con su registro áspero y una lírica que oscila entre la ironía y la desolación, el músico aporta una dimensión narrativa que refuerza el tono de denuncia. En uno de los pasajes más contundentes del tema, lanza una frase que interpela directamente al aparato estatal, mientras que en declaraciones posteriores sintetizó el espíritu de la obra con una imagen inquietante sobre la deriva de la sociedad contemporánea.
El videoclip, codirigido por la banda junto al artista visual The Final Eye, amplifica ese posicionamiento. La pieza intercala imágenes de protestas del movimiento Black Lives Matter con registros de operativos del Immigration and Customs Enforcement, construyendo un paralelo entre represión estatal, control migratorio y tensiones raciales en Estados Unidos. Según el sello editor, el video retrata “un momento crítico de la historia reciente”, atravesado por la conflictividad social y la radicalización política.
Lejos de un gesto aislado, “Boots on the Ground” reafirma la identidad de Massive Attack como un proyecto profundamente ligado a su tiempo. La inclusión de Waits -quien además participa junto a Kathleen Brennan y Casey Waits– no solo suma densidad artística, sino que también refuerza el carácter colectivo y generacional de la propuesta.
El lanzamiento, disponible también en formato físico en vinilo de 12 pulgadas, incluye en su lado B “The Fly”, una pieza hablada que marca el regreso autoral de Waits tras más de una década. Sin embargo, es en el pulso central de “Boots on the Ground” donde se condensa la intención del proyecto: una advertencia sonora frente a los signos de una época en la que, según sus creadores, el autoritarismo vuelve a ganar terreno.
Fuente: Agencia de Noticias NA
