El Ballet Folclórico del Parque del Conocimiento, de Posadas, celebra una década de trayectoria compartiendo con el público la identidad y el sentir de la danza de la región, en un camino marcado por la búsqueda constante de la excelencia artística.
Las celebraciones por el décimo aniversario tendrán uno de sus momentos centrales el 28 de marzo a las 20 horas, con un espectáculo especial denominado “Entrama” en el Teatro Lírico. La función reunirá a distintos elencos y áreas artísticas que acompañarán al ballet durante la noche.
Luego del espectáculo, el público podrá continuar compartiendo la celebración en la Plaza Seca del predio ubicado en el Acceso oeste de la capital misionera.
En medio de una jornada de ensayos que daba inicio a un nuevo ciclo de trabajo, el director del Ballet Folclórico del Parque del Conocimiento, Luis Marinoni, expresó a PRIMERA EDICIÓN que este décimo aniversario encuentra al elenco con un profundo sentimiento de gratitud hacia el público y la comunidad que acompañaron el crecimiento del proyecto desde sus inicios.

“Uno de los objetivos fundamentales del Ballet Folclórico del Parque del Conocimiento es llegar a la gente de manera directa, en todo contexto y en todo lugar. Somos un elenco que ha recorrido gran parte del interior de la provincia llevando el mismo espectáculo que presentamos en el Teatro Lírico del Parque del Conocimiento: a las plazas, a las escuelas y a aquellos lugares donde el acceso a veces parece más difícil. Allí también está el ballet folclórico. Por eso celebramos estos diez años como una construcción inmensa marcada, sobre todo, por la gratitud”.
Vale destacar que en esta década, el crecimiento del elenco también se reflejó en la formación de artistas. Varios bailarines que pasaron por el ballet hoy desarrollan su carrera en compañías nacionales e incluso en escenarios internacionales.
“Para nosotros es un gran logro. Tenemos bailarines que han pasado por aquí y hoy forman parte del Ballet Folclórico Nacional. Realmente sentimos el aporte que hace este gran proyecto va mucho más allá de solamente construir pequeños detalles para un pequeño artista. Realmente son grandes objetivos y sueños para grandes artistas”, señaló.

El director remarcó además que uno de los pilares del trabajo del elenco es la búsqueda permanente de excelencia artística. En ese sentido, considera que el ballet no solo transformó la formación de los bailarines, sino también la mirada del público.
“No es la misma construcción la que se hacía en los primeros años que la que realizamos hoy. La responsabilidad y el compromiso siempre fueron los mismos, pero con el tiempo los bailarines han logrado comprender una dimensión mucho más amplia de lo que significa ser artista y del espacio cultural en el que viven. Ese fue uno de los objetivos principales cuando se creó el Ballet Folclórico del Parque del Conocimiento: acompañar y potenciar a los bailarines folclóricos de nuestra provincia”.
También destacó el crecimiento del proyecto que “ hoy también recibimos bailarines que llegan desde otras provincias. Cada uno trae su impronta, su camino y su experiencia, y ese intercambio genera un ámbito de crecimiento mutuo. Gracias a eso podemos decir que el ballet se ha consolidado como uno de los elencos con mayor prestigio entre las compañías folklóricas que trabajan en las provincias argentinas”, definió el profesional.

En este sentido, señaló que una de las virtudes fundamentales para formar parte del prestigioso ballet es la constancia y “la capacidad de crecer todos los días un poco, porque todos vamos creciendo. Admiro la capacidad de todo el equipo, en el que claramente estoy incluido, de poder ir mutando para comprender cada vez más los espacios en los que trabajamos y también el paso del tiempo”, expresó.
Además, destacó que el trabajo del ballet también transformó la mirada sobre la danza folklórica en la región. “No es lo mismo cuando llegamos al Parque del Conocimiento que lo que sucede hoy con la danza. El ballet ha cambiado la forma de verla, no solo en Misiones sino también en la región”, indicó.
Incluso, manifestó que para que haya una transformación en la mirada de ver la danza, no solamente en el artista que interpreta y ejecuta, sino también en el espectador para que aprenda a ver qué es lo que el artista le quiere decir. Era muy necesario conjugar todas las partes, no solamente una, sino nos quedamos rengos. Sin embargo, poder ver que la gente realmente ha tenido una construcción en cuanto a su rol de espectador, es maravilloso, porque ahí se cumple otro de los objetivos de este elenco”, definió.
A su vez, aclaró que estos diez años no fue un camino fácil, aunque destacó que “siempre estamos firmes en el lugar donde queremos y elegimos estar. Creo que el artista no suele quedarse en ese lugar de decir ‘quisiera’ o ‘capaz que no estoy allí’. No, tenemos una misión y no podemos salirnos de ese camino”, manifestó.
Finalmente, Marinoni invitó a la comunidad a participar el próximo 28 de marzo del aniversario del ballet, sino también la participación de muchos invitados y algunas sorpresas así que “vengan para compartir con nosotros esta gran fiesta”, cerró.





